中国京剧院老旦演员袁慧琴在舞台塑造了众多艺术形象,表演栩栩如生,其代表剧目《李逵探母》、《罢宴》、《红灯记》等曾屡次获奖。台下的袁慧琴也同样光彩照人。
袁慧琴觉得,在戏曲表演中凡一切“形于外”的动作,无论它们是从生活中直接取来的,还是从自然界借鉴而来,都必须经过相当大的变化处理———提炼、筛选、夸张、变形、规整等等,合乎美学要求,使之充分歌舞化、程式化、装饰化,从而凝炼、沉淀成为一种赏心悦目的美化形式。所谓“事为情用”“以情驭事”,决定了中国戏曲是一项情感大于理智的审美活动。戏曲在结构上是采取诗化的形式———一种最能表现情感的形式。袁慧琴说:“一切出现在舞台上的形象都应该是美的,即和谐、圆顺,只是艺术的真实表现手段与方式不同。京剧艺术中的老旦艺术即便不及青衣花旦的红袖翠华,但作为戏曲舞台上的年长女性形象,也有自身的美存在。”袁慧琴扮演过不少不同类型、性格的角色,但她们首先是女人,是母亲,这是人物的共同点,也是在舞台上诠释这些人物首要的出发点。
《红灯记》中的李奶奶是袁慧琴演的第一个现代戏人物。在反复揣摩人物性格特点之后,她把这个角色与以往的老旦区分开来,去理解李奶奶这位饱经沧桑的革命老人的内心世界。她有革命的重任,有失却亲人的伤痛,有对李玉和、铁梅的不是亲人却胜似亲人的爱,“痛说革命家史”是李奶奶这种复杂感情的尽情抒发。袁慧琴在排演过程中更注重李奶奶的人情味、生活化的刻画。如第二场铁梅推门进来道:“奶奶!”袁慧琴念白:“铁梅回来了,孩子,冷吧?”袁慧琴一边拉过铁梅的手,一边关切地打量着铁梅,充分表现出老奶奶对孙女的疼爱。第五场李玉和外出,李奶奶有一句念白:“可要小心,早点回来。”袁慧琴把这两句分为两层意思,“可要小心”要表达一种革命同志之间的关怀和叮嘱,“早点回来”则体现出关切的母子之情。袁慧琴抓住每一处细节加以渲染丰富,革命之情和母子之爱兼容并致,增强了这位善良可爱可敬的革命老奶奶的感染力。
有文化底蕴的演员,才更具有打拼的实力。现在已经是国家一级演员的袁慧琴仍在不断地学习,她在中国京剧优秀青年演员研究生班毕业后,闲暇时仍喜欢与书为伴。袁慧琴在努力做时代需要的学者型演员,以回应时代的需求和广大观众的殷殷期盼。